Scénario / Film « Tombent les masques » in english

15 décembre, 2010

Tombent les Masques: sous-titres anglais
continuité itw définitive
Continuité des interviews, Montage définitif

A painter, 50-odd models. Under the artist’s penetrating eye, the masks fall away. A device which offers the viewer a rare experience, sketching the portrait of several friendships, and at the same time a clever stratagem for getting closer to people and their peculiarities. What image does the other project to us? And we to the other? A relentless exploration of the theme of seeing, registering, hearing. A film about self-knowledge.

0001) 00:02:05:03 00:02:09:23 Duree :04:20 Lisibilite :76
Beneath the masks

0002) 00:03:35:17 00:03:39:01 Duree :03:09 Lisibilite :53
I come here from time to time,
and see the family get bigger.

0003) 00:03:39:11 00:03:42:14 Duree :03:03 Lisibilite :49
This family of ghosts,
or of presences, I don’t know.

0004) 00:03:43:00 00:03:48:12 Duree :05:12 Lisibilite :87
These faces are like apparitions.
A kind of dream.

0005) 00:03:48:16 00:03:53:15 Duree :04:24 Lisibilite :79
A presence, an absence…
vibrating in a particular way.

0006) 00:03:53:19 00:03:55:14 Duree :01:20 Lisibilite :28
It is a kind of shuddering.

0007) 00:03:55:18 00:03:57:21 Duree :02:03 Lisibilite :33
Each one in their own black square,

0008) 00:03:58:08 00:04:01:05 Duree :02:22 Lisibilite :46
it feels as if they were
a little bit stageing themselves.

0009) 00:04:04:23 00:04:08:08 Duree :03:10 Lisibilite :54
You see, that’s how painting starts,

0010) 00:04:09:01 00:04:10:09 Duree :01:08 Lisibilite :21
with a tearing.

0011) 00:05:28:13 00:05:30:20 Duree :02:07 Lisibilite :36
It’s a cloud in the beginning.

0012) 00:05:31:03 00:05:33:17 Duree :02:14 Lisibilite :40
Just a cloud… moving.

0013) 00:05:37:22 00:05:39:21 Duree :01:24 Lisibilite :31
Shapes in motion.

0014) 00:06:17:16 00:06:21:24 Duree :04:08 Lisibilite :69
Say I’m looking for landmarks,

0015) 00:06:22:03 00:06:24:24 Duree :02:21 Lisibilite :45
and at first I can’t see any.

0016) 00:06:29:01 00:06:32:01 Duree :03:00 Lisibilite :48
That’s why I talk about clouds.

0017) 00:06:41:02 00:06:43:19 Duree :02:17 Lisibilite :42
For me, the black surface, there,

0018) 00:06:45:06 00:06:49:14 Duree :04:08 Lisibilite :69
symbolizes an infinite space.

0019) 00:07:19:15 00:07:24:17 Duree :05:02 Lisibilite :81
I find that colours go straight
into the subconscious.

0020) 00:07:24:23 00:07:29:00 Duree :04:02 Lisibilite :65
It’s like sound.
You can’t close your ears.

0021) 00:07:29:20 00:07:32:04 Duree :02:09 Lisibilite :37
And you can’t not see the colours.

0022) 00:07:37:23 00:07:39:17 Duree :01:19 Lisibilite :28
You see, this black colour

0023) 00:07:40:22 00:07:43:00 Duree :02:03 Lisibilite :33
is an absorbing matter.

0024) 00:07:43:10 00:07:45:10 Duree :02:00 Lisibilite :32
It absorbs everything.

0025) 00:07:45:23 00:07:47:16 Duree :01:18 Lisibilite :27
The only thing that I leave,

0026) 00:07:47:20 00:07:52:08 Duree :04:13 Lisibilite :72
or that this blackness casts

0027) 00:07:53:00 00:07:55:05 Duree :02:05 Lisibilite :35
is this face,

0028) 00:07:56:06 00:08:00:00 Duree :03:19 Lisibilite :60
which expresses everyone’s inner life.

0029) 00:08:02:20 00:08:04:13 Duree :01:18 Lisibilite :27
Which is the soul.

0030) 00:08:21:02 00:08:25:07 Duree :04:05 Lisibilite :67
Maybe it started with an
important change in my life.

0031) 00:08:25:14 00:08:27:22 Duree :02:08 Lisibilite :37
A lost friendship.

0032) 00:08:28:01 00:08:31:14 Duree :03:13 Lisibilite :56
Since, I’ve wondered a lot about
the importance of friendship,

0033) 00:08:31:18 00:08:33:24 Duree :02:06 Lisibilite :35
and who could still be called
friends of mine.

0034) 00:08:34:03 00:08:38:11 Duree :04:08 Lisibilite :69
Well, I took the first around me,
who were there at that time.

0035) 00:08:38:16 00:08:40:11 Duree :01:20 Lisibilite :28
I was short of time,

0036) 00:08:41:11 00:08:43:11 Duree :02:00 Lisibilite :32
so I had to work at night.

0037) 00:08:43:20 00:08:48:21 Duree :05:01 Lisibilite :80
Thus I chose black as background,

0038) 00:08:49:21 00:08:52:17 Duree :02:21 Lisibilite :45
with the face looming out

0039) 00:08:52:22 00:08:54:19 Duree :01:22 Lisibilite :30
like a ghost,

0040) 00:08:55:00 00:09:00:16 Duree :05:16 Lisibilite :90
like a fantasy, a desire.

0041) 00:09:02:20 00:09:06:05 Duree :03:10 Lisibilite :54
I painted a few, but knew quite soon

0042) 00:09:06:09 00:09:09:00 Duree :02:16 Lisibilite :42
that I had to make a lot more

0043) 00:09:09:13 00:09:11:06 Duree :01:18 Lisibilite :27
and also that these pictures

0044) 00:09:13:17 00:09:16:05 Duree :02:13 Lisibilite :40
were searching for each other.

0045) 00:09:17:05 00:09:19:13 Duree :02:08 Lisibilite :37
They were dispersing themselves.

0046) 00:09:19:17 00:09:22:12 Duree :02:20 Lisibilite :44
At the same time they attracted
and repelled each other,

0047) 00:09:22:16 00:09:27:23 Duree :05:07 Lisibilite :84
It was an interactive game
between the paintings.

0048) 00:09:30:08 00:09:32:12 Duree :02:04 Lisibilite :34
So I went on,

0049) 00:09:32:21 00:09:36:04 Duree :03:08 Lisibilite :53
ignoring until where or when,

0050) 00:09:36:08 00:09:40:07 Duree :03:24 Lisibilite :63
and so a lot of time went by,

0051) 00:09:40:15 00:09:43:05 Duree :02:15 Lisibilite :41
Much changed inside myself,

0052) 00:09:44:10 00:09:46:08 Duree :01:23 Lisibilite :30
and on the canvas, too.

0053) 00:09:46:12 00:09:48:13 Duree :02:01 Lisibilite :32
There is quite a difference

0054) 00:09:48:18 00:09:51:06 Duree :02:13 Lisibilite :40
between the beginning and the end.

0055) 00:09:57:06 00:09:58:06 Duree :01:00 Lisibilite :16
I wanted

0056) 00:09:58:10 00:09:59:21 Duree :01:11 Lisibilite :23
to focus on the face only

0057) 00:10:00:00 00:10:04:07 Duree :04:07 Lisibilite :68
because it seemed to be
the most important thing then.

0058) 00:10:05:09 00:10:08:15 Duree :03:06 Lisibilite :51
The look, the skin of the other…

0059) 00:10:09:17 00:10:11:15 Duree :01:23 Lisibilite :30
I found that the face

0060) 00:10:13:03 00:10:16:14 Duree :03:11 Lisibilite :55
was indeed the most naked
part of ourselves.

0061) 00:12:19:20 00:12:20:20 Duree :01:00 Lisibilite :16
I started

0062) 00:12:21:02 00:12:23:11 Duree :02:09 Lisibilite :37
with close people,

0063) 00:12:23:21 00:12:26:14 Duree :02:18 Lisibilite :43
friends or aquaintances,

0064) 00:12:30:04 00:12:33:15 Duree :03:11 Lisibilite :55
And they became almost unknown,

0065) 00:12:33:21 00:12:35:17 Duree :01:21 Lisibilite :29
by painting them.

0066) 00:12:40:09 00:12:43:17 Duree :03:08 Lisibilite :53
It is harder to paint people you like,

0067) 00:12:43:23 00:12:47:01 Duree :03:03 Lisibilite :49
because you have already created
a picture of them,

0068) 00:12:48:01 00:12:50:19 Duree :02:18 Lisibilite :43
and you have

0069) 00:12:51:01 00:12:52:16 Duree :01:15 Lisibilite :25
to get over

0070) 00:12:53:20 00:12:55:05 Duree :01:10 Lisibilite :22
this illusion,

0071) 00:12:55:10 00:12:59:05 Duree :03:20 Lisibilite :60
this image from your memory.

0072) 00:13:00:24 00:13:05:08 Duree :04:09 Lisibilite :69
It’s obvious.
It’s like doing violence to the other,

0073) 00:13:06:17 00:13:16:12 Duree :09:20 Lisibilite :156
because I want to forget,
or get rid of everything I knew.

0074) 00:13:18:11 00:13:24:04 Duree :05:18 Lisibilite :91
I want to discover people
not as I know them, but as they are,

0075) 00:13:24:09 00:13:30:03 Duree :05:19 Lisibilite :92
as they are suddenly,
in a somehow constrained context.

0076) 00:13:31:02 00:13:33:01 Duree :01:24 Lisibilite :31
When one is posing,

0077) 00:13:34:10 00:13:37:24 Duree :03:14 Lisibilite :56
I feel as if the essence was coming out,

0078) 00:13:39:18 00:13:42:15 Duree :02:22 Lisibilite :46
well, the person who is inside,

0079) 00:13:44:22 00:13:46:14 Duree :01:17 Lisibilite :26
beneath the mask.

0080) 00:13:48:00 00:13:51:05 Duree :03:05 Lisibilite :51
Even if I’m only painting the mask,
the mask falls.

0081) 00:14:27:19 00:14:30:18 Duree :02:24 Lisibilite :47
He wasn’t looking at me.
He was looking beyond myself.

0082) 00:14:30:22 00:14:32:18 Duree :01:21 Lisibilite :29
I don’t know how to explain.

0083) 00:14:32:22 00:14:36:05 Duree :03:08 Lisibilite :53
He wasn’t staring into my eyes,
he was looking at my whole being.

0084) 00:14:36:14 00:14:39:14 Duree :03:00 Lisibilite :48
Sometimes he would linger
on a cheekbone, on the entire face,

0085) 00:14:39:18 00:14:42:03 Duree :02:10 Lisibilite :38
on something global,
or on minute details, I don’t know,

0086) 00:14:42:07 00:14:43:22 Duree :01:15 Lisibilite :25
And it made me ill-at-ease

0087) 00:14:44:01 00:14:46:17 Duree :02:16 Lisibilite :42
to see all that I try
to show to the outer world.

0088) 00:14:46:21 00:14:51:13 Duree :04:17 Lisibilite :74
Finally, what this portrait really
shows is the reverse of the medal.

0089) 00:14:51:17 00:14:53:06 Duree :01:14 Lisibilite :24
For instance there is something

0090) 00:14:53:20 00:14:58:10 Duree :04:15 Lisibilite :73
very contemplative, almost sad,

0091) 00:14:59:02 00:15:03:21 Duree :04:19 Lisibilite :76
or nostalgic. I see something
very nostalgic in that face.

0092) 00:15:06:21 00:15:09:07 Duree :02:11 Lisibilite :39
Something a little endless, infinite,

0093) 00:15:09:12 00:15:11:08 Duree :01:21 Lisibilite :29
I don’t know… something…

0094) 00:15:14:08 00:15:19:10 Duree :05:02 Lisibilite :81
I think it is a dimension which
I have in me, well, yes,

0095) 00:15:19:18 00:15:22:23 Duree :03:05 Lisibilite :51
I feel it very strongly,
and it troubles me a little

0096) 00:15:23:07 00:15:28:22 Duree :05:15 Lisibilite :89
to see that… after such a short
time, this is what appears there.

0097) 00:15:32:03 00:15:35:01 Duree :02:23 Lisibilite :46
When posing, I felt that
there was a…

0098) 00:15:35:15 00:15:38:24 Duree :03:09 Lisibilite :53
Knowing Daniel, I could figure out

0099) 00:15:40:07 00:15:44:09 Duree :04:02 Lisibilite :65
that he wasn’t going to paint me

0100) 00:15:45:03 00:15:46:11 Duree :01:08 Lisibilite :21
in a superficial manner,

0101) 00:15:46:15 00:15:50:03 Duree :03:13 Lisibilite :56
that he would look for what was inside.

0102) 00:15:50:15 00:15:54:08 Duree :03:18 Lisibilite :59
So it wouldn’t be a portrait
where I would recognize myself.

0103) 00:15:54:13 00:15:56:23 Duree :02:10 Lisibilite :38
And it’s true,
I didn’t recognize myself at first.

0104) 00:15:57:02 00:15:59:15 Duree :02:13 Lisibilite :40
I found it difficult
to recognize myself,

0105) 00:15:59:19 00:16:02:13 Duree :02:19 Lisibilite :44
for when I was posing,

0106) 00:16:02:17 00:16:07:01 Duree :04:09 Lisibilite :69
we talked a lot,
and we laughed quite much indeed.

0107) 00:16:07:05 00:16:08:17 Duree :01:12 Lisibilite :23
And what I see eventually

0108) 00:16:08:22 00:16:11:03 Duree :02:06 Lisibilite :35
is that the portrait
is very serious, very hard.

0109) 00:16:11:07 00:16:15:12 Duree :04:05 Lisibilite :67
That was surprising.
I hadn’t imagined this at all.

0110) 00:16:16:00 00:16:19:16 Duree :03:16 Lisibilite :58
Inevitably, I’m interested

0111) 00:16:19:24 00:16:21:11 Duree :01:12 Lisibilite :23
in the surface, too.

0112) 00:16:21:17 00:16:26:00 Duree :04:08 Lisibilite :69
I wonder what people think about me

0113) 00:16:26:05 00:16:29:02 Duree :02:22 Lisibilite :46
when they don’t know me
and see only the portrait.

0114) 00:16:30:14 00:16:32:23 Duree :02:09 Lisibilite :37
As I was posing,

0115) 00:16:33:17 00:16:37:17 Duree :04:00 Lisibilite :64
I wondered too

0116) 00:16:38:12 00:16:41:02 Duree :02:15 Lisibilite :41
about my own disappearance.

0117) 00:16:42:07 00:16:47:00 Duree :04:18 Lisibilite :75
I thought: well, this portrait

0118) 00:16:49:09 00:16:53:08 Duree :03:24 Lisibilite :63
will live longer than me.

0119) 00:16:53:24 00:16:55:04 Duree :01:05 Lisibilite :19
Me?

0120) 00:16:55:21 00:16:59:24 Duree :04:03 Lisibilite :65
As far as I’m concerned,
I don’t recognize myself at all.

0121) 00:17:00:03 00:17:02:13 Duree :02:10 Lisibilite :38
Indeed I picture myself, too,

0122) 00:17:02:19 00:17:05:07 Duree :02:13 Lisibilite :40
so there may be things I don’t see.

0123) 00:17:05:17 00:17:08:06 Duree :02:14 Lisibilite :40
Because at that moment,
I wasn’t really myself,

0124) 00:17:08:11 00:17:11:16 Duree :03:05 Lisibilite :51
as I was undergoing something.

0125) 00:17:12:06 00:17:14:19 Duree :02:13 Lisibilite :40
We are transformed
a little by other people,

0126) 00:17:15:22 00:17:19:16 Duree :03:19 Lisibilite :60
so that I was myself and
Daniel Frank too, in some way,

0127) 00:17:19:20 00:17:24:22 Duree :05:02 Lisibilite :81
because he was very close.
So I was an image of him as well.

0128) 00:17:27:05 00:17:30:06 Duree :03:01 Lisibilite :48
For me, the fact
that it had to be in the dark

0129) 00:17:31:05 00:17:33:19 Duree :02:14 Lisibilite :40
was quite difficult.

0130) 00:17:37:09 00:17:41:03 Duree :03:19 Lisibilite :60
As I’m rather a day creature,

0131) 00:17:42:22 00:17:44:19 Duree :01:22 Lisibilite :30
it sets me in an unfamiliar context.

0132) 00:17:44:23 00:17:47:17 Duree :02:19 Lisibilite :44
As if I went to Hell,

0133) 00:17:47:21 00:17:51:06 Duree :03:10 Lisibilite :54
or to the North Pole,
when there’s no sun.

0134) 00:18:07:15 00:18:08:23 Duree :01:08 Lisibilite :21
It’s like guns, in a way,

0135) 00:18:09:13 00:18:11:23 Duree :02:10 Lisibilite :38
because you’re facing your own portrait.

0136) 00:18:12:02 00:18:16:14 Duree :04:12 Lisibilite :71
Then what do you see?
Purple skin, all that’s repressed,

0137) 00:18:17:15 00:18:21:16 Duree :04:01 Lisibilite :64
all that you can’t bear
in yourself, there, it’s…

0138) 00:18:22:04 00:18:30:16 Duree :08:12 Lisibilite :135
The energies, what happens inside
a photograph can be neutralized,

0139) 00:18:33:11 00:18:35:16 Duree :02:05 Lisibilite :35
but you can’t neutralize a portrait.

0140) 00:18:38:04 00:18:40:04 Duree :02:00 Lisibilite :32
Sometimes I don’t recognize anything.

0141) 00:18:40:23 00:18:43:15 Duree :02:17 Lisibilite :42
It’s like a jigsaw
which isn’t assembled.

0142) 00:18:43:20 00:18:45:19 Duree :01:24 Lisibilite :31
I don’t see who it may be,

0143) 00:18:45:23 00:18:48:01 Duree :02:03 Lisibilite :33
and when I find out, I’m amazed

0144) 00:18:48:08 00:18:52:05 Duree :03:22 Lisibilite :62
because it seems as if
he had turned on the right switch

0145) 00:18:52:11 00:18:56:11 Duree :04:00 Lisibilite :64
and drawn out… I think our face
is extremely mobile.

0146) 00:18:56:15 00:18:58:18 Duree :02:03 Lisibilite :33
One doesn’t really see it,
yet it is.

0147) 00:18:58:22 00:19:00:03 Duree :01:06 Lisibilite :19
As if he had managed

0148) 00:19:00:09 00:19:04:09 Duree :04:00 Lisibilite :64
to fix a moment that nobody really sees.

0149) 00:19:04:13 00:19:06:21 Duree :02:08 Lisibilite :37
As if he had switched
on the right « pause » switch,

0150) 00:19:07:00 00:19:09:16 Duree :02:16 Lisibilite :42
or five or six « pause » switches,

0151) 00:19:10:02 00:19:14:01 Duree :03:24 Lisibilite :63
to build the portrait, the face.

0152) 00:22:19:05 00:22:20:07 Duree :01:02 Lisibilite :17
One of the hardest

0153) 00:22:20:22 00:22:25:03 Duree :04:06 Lisibilite :67
and at the same time
happiest portrait to make

0154) 00:22:25:07 00:22:27:05 Duree :01:23 Lisibilite :30
was that of my father.

0155) 00:22:27:09 00:22:29:11 Duree :02:02 Lisibilite :33
Because it’s the image, the face

0156) 00:22:32:08 00:22:34:14 Duree :02:06 Lisibilite :35
I’ve known from the longest time

0157) 00:22:37:15 00:22:39:15 Duree :02:00 Lisibilite :32
and which I have certainely idealized.

0158) 00:22:41:02 00:22:42:06 Duree :01:04 Lisibilite :18
And also, sometimes,

0159) 00:22:42:17 00:22:44:11 Duree :01:19 Lisibilite :28
he would look at me

0160) 00:22:44:15 00:22:46:07 Duree :01:17 Lisibilite :26
with such amazement.

0161) 00:22:46:14 00:22:49:09 Duree :02:20 Lisibilite :44
Who’s painting me right now?
My son, or I don’t know…

0162) 00:22:54:03 00:22:57:24 Duree :03:21 Lisibilite :61
Because suddenly,
you’re entering in life’s mystery

0163) 00:22:59:08 00:23:00:22 Duree :01:14 Lisibilite :24
Who is the other?

0164) 00:23:02:19 00:23:07:05 Duree :04:11 Lisibilite :71
You see, who are you?
What is he/she made of?

0165) 00:23:07:10 00:23:08:23 Duree :01:13 Lisibilite :24
What is his/her history?

0166) 00:23:12:21 00:23:17:00 Duree :04:04 Lisibilite :66
Now I’ve rediscovered him as a friend.

0167) 00:23:17:11 00:23:19:01 Duree :01:15 Lisibilite :25
No longer as a father.

0168) 00:23:19:10 00:23:22:06 Duree :02:21 Lisibilite :45
These are beautiful moments.

0169) 00:23:26:13 00:23:27:19 Duree :01:06 Lisibilite :19
We didn’t speak much,

0170) 00:23:27:24 00:23:33:24 Duree :06:00 Lisibilite :96
but we looked at each other and
that’s already quite an approach.

0171) 00:24:45:12 00:24:46:21 Duree :01:09 Lisibilite :21
The first day I arrived,

0172) 00:24:47:00 00:24:50:11 Duree :03:11 Lisibilite :55
I said to myself, in this armchair:
« What am I doing here? »

0173) 00:24:50:16 00:24:53:11 Duree :02:20 Lisibilite :44
Because it’s difficult to be there

0174) 00:24:54:14 00:24:57:14 Duree :03:00 Lisibilite :48
unable to move,

0175) 00:24:57:23 00:24:59:24 Duree :02:01 Lisibilite :32
or to do anything,

0176) 00:25:00:03 00:25:03:15 Duree :03:12 Lisibilite :55
and to be under Daniel’s gaze,

0177) 00:25:03:20 00:25:06:14 Duree :02:19 Lisibilite :44
he is very close, not behind a camera,

0178) 00:25:06:18 00:25:08:20 Duree :02:02 Lisibilite :33
or what else…

0179) 00:25:09:05 00:25:11:11 Duree :02:06 Lisibilite :35
And it’s going to last quite long,

0180) 00:25:12:16 00:25:14:08 Duree :01:17 Lisibilite :26
three hours or maybe more…

0181) 00:25:27:21 00:25:31:08 Duree :03:12 Lisibilite :55
He makes me confortable in the
armchair, then settles himself,

0182) 00:25:31:20 00:25:35:04 Duree :03:09 Lisibilite :53
and at the first brushstroke,

0183) 00:25:35:08 00:25:37:17 Duree :02:09 Lisibilite :37
I thought: I’m going to run away!

0184) 00:25:40:06 00:25:43:02 Duree :02:21 Lisibilite :45
Yes because I found his eyes

0185) 00:25:43:18 00:25:46:05 Duree :02:12 Lisibilite :39
so observing, searching,

0186) 00:25:46:17 00:25:48:19 Duree :02:02 Lisibilite :33
modelling already…

0187) 00:25:50:10 00:25:52:21 Duree :02:11 Lisibilite :39
Well, there was this unknown gaze.

0188) 00:25:53:01 00:25:55:20 Duree :02:19 Lisibilite :44
He searches straight away.

0189) 00:25:58:15 00:26:00:18 Duree :02:03 Lisibilite :33
It felt as if I was running away

0190) 00:26:00:22 00:26:02:18 Duree :01:21 Lisibilite :29
but inside myself,

0191) 00:26:03:01 00:26:05:08 Duree :02:07 Lisibilite :36
and became a very tiny thing,

0192) 00:26:05:17 00:26:07:11 Duree :01:19 Lisibilite :28
not bigger than a nut,

0193) 00:26:08:08 00:26:10:22 Duree :02:14 Lisibilite :40
that went hiding behind a rib.

0194) 00:26:13:06 00:26:15:04 Duree :01:23 Lisibilite :30
And after a while,

0195) 00:26:15:12 00:26:18:16 Duree :03:04 Lisibilite :50
I started to swell, to get bigger,

0196) 00:26:18:24 00:26:21:22 Duree :02:23 Lisibilite :46
until I felt I was back in the armchair again.

0197) 00:26:22:01 00:26:23:23 Duree :01:22 Lisibilite :30
Oddly enough, he suddenly said:

0198) 00:26:24:05 00:26:26:08 Duree :02:03 Lisibilite :33
- well, it’s much better now,

0199) 00:26:27:01 00:26:30:06 Duree :03:05 Lisibilite :51
because I couldn’t… « catch » you,

0200) 00:26:30:11 00:26:32:24 Duree :02:13 Lisibilite :40
I can’t remember his exact word.

0201) 00:26:33:05 00:26:35:23 Duree :02:18 Lisibilite :43
Maybe that’s what’s left.

0202) 00:26:37:11 00:26:40:10 Duree :02:24 Lisibilite :47
The strongest part of this experience.

0203) 00:26:41:15 00:26:45:07 Duree :03:17 Lisibilite :58
Because it shows a strange link

0204) 00:26:46:12 00:26:48:15 Duree :02:03 Lisibilite :33
between inside and outside.

0205) 00:26:50:22 00:26:52:15 Duree :01:18 Lisibilite :27
Suddenly there’s the painter,

0206) 00:26:53:13 00:26:57:04 Duree :03:16 Lisibilite :58
who’s observing a person,

0207) 00:26:57:09 00:27:02:04 Duree :04:20 Lisibilite :76
who’s painting this person
and painting an outer envelope,

0208) 00:27:02:22 00:27:06:13 Duree :03:16 Lisibilite :58
while at the same time you ‘re inside.

0209) 00:27:09:00 00:27:10:15 Duree :01:15 Lisibilite :25
That’s strange.

0210) 00:28:33:14 00:28:35:07 Duree :01:18 Lisibilite :27
I looked at him from time to time,

0211) 00:28:35:11 00:28:36:17 Duree :01:06 Lisibilite :19
because it puzzled me,

0212) 00:28:36:21 00:28:38:16 Duree :01:20 Lisibilite :28
that kind of swarming,

0213) 00:28:38:20 00:28:42:09 Duree :03:14 Lisibilite :56
even the sweat on his face…

0214) 00:28:42:23 00:28:44:01 Duree :01:03 Lisibilite :17
I was surprised.

0215) 00:28:44:10 00:28:48:14 Duree :04:04 Lisibilite :66
I was fascinated by the gasping
effect of Daniel’s painting.

0216) 00:28:50:10 00:28:53:14 Duree :03:04 Lisibilite :50
I was no longer Florence,

© Copyright pour ce scénario Hélène Faucherre

Scénario / Film « Tombent les masques » auf deutsch

15 décembre, 2010

Tombent les masques ! – continuité itw définitive– HF – page
Tombent les masques !

Continuité des interviews
Montage définitif

sous-titres allemand, auf deutsch:

Ein Maler, fünfzig Modelle. Unter dem eindringlichen Blick des Künstlers fallen die Masken. Diese Ausgangslage führt zu einer ungewöhnlichen Erfahrung: es werden die Porträts mehrerer Freundschaften entworfen, es geht aber auch um die raffinierte List, sich den Leuten und ihren Eigenheiten zu nähern. Welches Bild wirft uns der andere zurück? Was projizieren wir auf ihn? Ein Hin und Her zum Thema des Blicks, des Erfassens und des Zuhörens. Ein Film über die Selbsterkenntnis.

Hinter Masken verborgen

Eugène

Ab und zu komme ich hier vorbei und sehe, wie die Familie wächst.

Es ist wie eine Gespenster-Familie. Eine Familie unsichtbarer Wesen.

Christoph

Es sind Gesichter, die auftauchen. Wie im Traum oder in Gedanken.

Arnaud

Anwesenheit und Abwesenheit, die einen Spannungsbogen bilden.

Muma

Man spürt eine Art Kribbeln.

Phaedra

Beim Anblick all dieser Gesichter, in diesen schwarzen Quadraten,

hat man den Eindruck einer Inszenierung.

Lorna

Man ist zwar da, aber auch nicht.

Daniel

Genau da fängt das Malen an: Mit einer inneren Zerrissenheit.

Und das nehme ich an.

Daniel

Am Anfang ist es wie eine Wolke, nichts anderes als eine Wolke?,

die immer neue Formen annimmt.

Daniel

Am Anfang suche ich nach etwas, woran ich mich festhalten kann.

Aber ich finde nichts. Deshalb der Vergleich mit der Wolke

Daniel

Für mich stellt die schwarze Fläche einen Raum ohne Grenzen dar.

Daniel

Farben haben einen direkten Zugang zum Unterbewusstsein. Wie ein Ton, vor dem man die Ohren nicht verschliessen kann. Es ist unmöglich, Farben nicht zu sehen.

Daniel

Genau wie dieses Schwarz, das aufnimmt, das alles aufsaugt. Das einzige, das bestehen bleibt, ist das, was das Gesicht ausdrückt. Das innere Leben, das dahinter ist. Die Seele eines jeden einzelnen.

Daniel

Es begann mit einer grossen Veränderung in meinem Leben. Eine Freundschaft, die zerbrach. Und dann stellte ich mir Fragen über die Bedeutung von Freundschaft und darüber, wer noch zu meinen Freunden zählte.

Daniel

Ich habe mit denen begonnen, die da waren und Zeit hatten. Denn ich hatte nicht viel Zeit und arbeitete vor allem am Abend. Aus diesem Grund habe ich auch einen schwarzen Untergrund gewält. Die Gesichter wirken darauf wie eine Phantasiegespinster, die ein Verlangen ausdrücken. Bereits nach den ersten Portraits habe ich gespürt, dass ich noch weitere malen muss, dass diese Bilder einander suchen. Sie suchen sich und lösen sich auf, ziehen sich an und stossen sich ab.
Es war wie ein interaktives Spiel. Ich machte weiter, ohne zu wissen, wie lange das dauern würde und wie weit es gehen würde.
Schlussendlich dauerte es lange, und das ganze bewirkte in mir eine starke Veränderung, die in den Bildern sichtbar ist. Es gab einen spürbaren Unterschied zwischen den ersten Portraits und den letzten Portraits.

Daniel

Mich interessierte nur das Gesicht. Der Blick, die Haut, das Gesicht, darin zeigt sich das wahrste Ich.

Daniel

Anfänglich waren es für mich Leute, die ich kannte, Freunde oder so. Aber je länger ich malte, desto weniger kannte ich sie.

Daniel

Es ist schwer, Portraits zu machen von Personen, die mir nahe stehen. Denn ich habe bereits ein Bild, eine Vorstellung von der Person. Und genau diesen Eindruck muss ich beim Malen überwinden.

Daniel

Sicher tue ich dem anderen auf eine gewisse Art Gewalt an. Ich wollte den mir bekannten Teil dieser Person vergessen. Ich wollte die Person auf eine andere Art entdecken, sie in einem anderen, ein wenig künstlichen Kontext setzen.

Daniel

Denn irgendwann stösst man auf das Wahre, auf das Wichtige, auf das, was hinter der Maske ist. Und wenn ich auch die Maske male, man sieht doch dahinter.

Florence

Eben, er schaute mich gar nicht an. Er schaute durch mich hindurch. Es ist schwer zu beschreiben. Sein Blick traf nicht meine Augen, sondern meine Ganzheit, mein Wesen. Manchmal hielt er inne und konzentrierte sich auf ein Detail. Und dann wieder auf etwas Gesamtes. Ich weiss auch nicht.
Es war unangenehm zu spüren, dass alles, was ich nach aussen zeigte, in diesem Portrait eigentlich nur die Schattenseite war.

Florence

Ich habe diese Dimension in mir. Ich spüre das sehr stark in mir. Es ist schon verwirrend zu sehen, dass in so kurzer Zeit genau dies zum Ausdruck kommt.

Elisabeth

Ich spürte, dass da was passierte. Ich kenne Daniel, und ahnte, dass er nicht meine Fassade malen, sondern mein Inneres suchen würde. Also war ich darauf gefasst, mich nicht unbedingt zu erkennen. Und so war es denn auch. Ich war mir fremd, unbekannt. Während er malte, schwatzen und lachten wir viel.
Das Bild jedoch war sehr streng. Das hat mich sehr überrascht.

Elisabeth

Die Oberfläche, das Äussere ist für mich auch wichtig. Ich frage mich, was die Leute denken, wenn sie das Portrait sehen und mich nicht kennen.

Elisabeth

Während ich Modell stand, da dachte ich oft an meinen Tod. Mein Portrait würde mich überleben, sagte ich zu mir.

Daniel Thomas

Ich kann nur sagen, dass ich mich gar nicht erkenne. Ich habe eine Vorstellung von mir, und gibt es gewisse Dinge an mir, die ich nicht sehe. Ich war nicht wirklich ich selbst, da ich einer Macht unterlag. Die andern verändern uns.
Ich war zwar ich selbst, aber auch ein wenig Daniel Frank. Denn er war ganz nah. Ich war ein wenig sein Bild.

Daniel Thomas

Für mich war schon schwierig, dass das Ganze im Dunkeln geschah. Ich bin eher ein Tages-Wesen und so fand ich mich in einem Kontext, der mir eigentlich nicht entsprach.

Daniel Thomas

Es war, als sei ich in der Hölle. Oder am Nordpol, in ewiger Nacht.

Arnaud

Es sind wie Waffen, denn Du stehst vor Deinem eigenen Portrait.

Arnaud

Und dann, was sieht man? Blaurote Haut und so. Alles, was man verdrängt, was man an sich nicht verträgt. Alles ist da.

Arnaud

Beim Fotografieren ist es möglich, die Energien zu neutralisieren. Mit Energien meine ich das, was im Innern des Werks liegt. Bei einem Portrait hingegen ist das nicht möglich.

Eugène

Manchmal erkannte ich nichts, und es war wie ein unfertiges Puzzle. Fand ich dann wieder ein Teil, dann war ich völlig erstaunt. Es war, als ob er den richtigen Knopf gedrückt hat. Ich habe den Eindruck, dass das Gesicht sehr variabel ist. Man merkt das zwar gar nicht, aber es ist wirklich variabel.
Und mit dem Portrait wird ein Moment festgehalten, den niemand wirklich sieht. Er hat im richtigen Moment auf einen Pause-Knopf gedrückt.
Vielleicht drückte er auch vier-, fünfmal den Pause-Knopf, und machte nachher eine Collage. Das Portrait ist eine Art Montage des Gesichts.

Daniel

Eines der schwierigsten Portraits war das meines Vaters. Ich kenne dieses Bild, bzw. dieses Gesicht am längsten, und habe es bestimmt idealisiert. Ausserdem schaute er mich manchmal voller Erstaunen an.
- Wer malt mich da? Mein Sohn? – Ich weiss es gar nicht. Man steht vor dem Rätsel des Lebens und fragt sich, wer der andere ist. Wer bist Du? Wie bist Du? Welche Geschichte gehört zu Dir?

Daniel

Ich sehe ihn jetzt viel mehr als einen Freund, weniger als Vater. Das sind sehr schöne Momente. Wir haben nicht viel gesprochen. Wir haben einander nur angeschaut, und das ist schon eine Annäherung.

Lorna

Am ersten Tag in diesem Sessel fragte ich mich, was ich da mache. Es ist nicht einfach, da zu sein, sich nicht bewegen zu dürfen, nichts machen zu können. Und Daniels Blick standzuhalten. Er war ganz nah, nicht etwa hinter einer Kamera, einem Fotoapparat oder so.

Und das Ganze würde ja auch dauern, vielleicht drei Stunden oder mehr. Er weist mir den Sessel zu und richtet sich selber ein. Beim ersten Pinselstrich denke ich, das werde ich nie aushalten. Ich werde wegrennen. Ja, denn seine Augen waren da und beobachteten, suchten, formten. Er hatte einen unbekannten Blick und suchte in meinem Innern. Ich spürte, wie ich davon lief.

Innerlich wurde ich ganz klein und versteckte mich. Wie eine Nuss hinter einer Rippe. Allmählich wurde ich wieder grösser und spürte, dass ich in diesem Sessel sass. Und plötzlich sagte Daniel
- Ah, jetzt geht es besser. ?Vorher konnte ich Dich nicht?? Ich weiss nicht mehr genau, welches Wort er gebraucht hat, irgendwas wie ?erreichen? oder so.

Lorna

Das hat mich vielleicht am stärksten geprägt. Es zeigt die Beziehung zwischen dem Inneren und Äusseren. Plötzlich ist da der Maler, der eine Person beobachtet, der diese Person, Dich, sieht und eine Art äussere Hülle malt. Und Du befindest im Innern. Das ist komisch.

Florence

Aber manchmal schaute ich ihn an. Ich wunderte mich über seinen Gesichtsausdruck. Manchmal schwitzte er auch. Ich war verwundert.

Florence

Ich war fasziniert davon, auch von seinem keuchenden Stil. Ich hatte wirklich den Eindruck, dass ich nicht mehr Florence war. Er hat mich irgendwie gestürmt und meine Identität gab‘s nicht mehr. Ich hatte den Eindruck, das zu sein was der Maler endlich finden würde, was er einzufangen versuchte. Ich erlebte wie eine Art Tanz, und er war irgendwie wie in Trance. Manchmal lies er sich wieder gehen, und dann konnten wir wieder reden.
Und ich konnte endlich sehen, was auf der Leinwand geschah.

Florence

Während zweier Stunden nichts tun und dem Pinsel eines Malers ausgeliefert zu sein, das war doch sehr ungewohnt. Es gab Momente, da war ich da, und dann schwebte ich wieder davon. Manchmal war ich ganz aufgeregt, diese Erfahrung zu machen. Und manchmal war es mir langweilig, und ich wollte gehen. Und manchmal war es mir nicht wohl. Ich fühlte mich aber stets erstaunlich ruhig.

Florence

Ich spürte eine enorme Freiheit. Freiheit und Einsamkeit zugleich. Schein und Sein waren unwichtig. Er hat mich so ?übersetzt?, wie er mich im Moment gespürt hat. Kein Gekünstel, überhaupt nichts. Es gab weder Geschätz noch Getue.

Lorna

Manchmal fragt man sich, ob etwas Neues zum Vorschein kommt. Die Hörner des Teufels oder so. Irgendetwas, das einem Angst macht oder traurig stimmt. Etwas, das man selber nicht kennt, und der andere entdeckt hat.
Diese Idee schwirrt im Kopf herum.

Raymond

Am schwierigsten war für mich, anzunehmen, Modell zu seien. Sobald aber der Schritt getan war, hatte ich die Ängste, davor, was er tun würde, überwunden. Daniel war mehr unter Druck, und er musste wissen, was tun. Ich war zwar anwesend, aber auch fremd in der Sache. Ich war seine Sache. So habe ich es erlebt und konnte?

Eugène

Da ist die offizielle Version. Man ist eine Präsenz. Aber ich glaube, dass man sehr aktiv ist. Das Erstellen des Portraits
hat sehr lange gedauert. Manchmal dachte ich an Dinge, und verfolgte meinen Gedankengang. Es gab Dinge, an die ich nur dachte wenn ich alleine war. Und da dachte ich an solche Dinge.
Zugegeben, ich dachte nicht laut. Aber wir waren doch zu zweit, im gleichen Raum.
Ich war geniert, daran zu denken, während noch jemand anders da war.
Denn es waren sehr intime Gedanken. Vermutlich habe ich Daniel dann verärgert angeschaut, einfach, weil er da war. Ich hatte den Eindruck, er mache mein Inneres und Äusseres Portrait.

Arnaud

Daniel Frank ist ein Schlingel. Wenn Dir jemand vorschlägt, Dein Portrait zu machen, dann fühlst Du Dich geschmeichelt. Aber das Ganze ist eine Falle. Ich selber bin jemand, der Wert auf die Erscheinung legt, und das Innere ein wenig einsperrt. Aber dann lässt Du Dich gehen und versuchst nicht mehr, alles zu beherschen, denn das wird zu anstrengend. Und genau in flüchtigen Momenten, in kurzen Momenten der Wahrheit, da spürst Du, dass er Dich erfasst. Und das ist unerträglich.
Wenn Du dann das Bild anschaust, dann siehst Du alle Wahrheiten?

Daniel

Beim Malen bin ich sehr geduldig. Ich mache sehr sanfte Bewegungen, und es ist fast, als ob ich die Haut der Person streichle. Und plötzlich erscheint ein Blick, ein Gefühl, das emporsteigt. Und genau das möchte ich erfassen, diesen kleinen Teil von Intimität. Ein wenig wie ein Vogel, der sich auf seine Beute stürzt.

Arnaud

Am Anfang schwatzte ich drauflos. Und dann sagte Daniel: ?Sei still.? Bei den folgenden Malen, da nahm ich meine Musik mit. Das war eine Art Schutz für mich und eine Falle für Daniel. Ich war Geisel des Malers, und er war Geisel meiner Musik. Ich meine nicht meine Musik, die ich komponiert hätte, sondern einfach meine Musik, die ich mitgebracht habe. Es handelt sich um Fallen, und mir gefällt diese Idee von Fallen.

Daniel

Hätte er keine Musik mitgebracht, wäre sein Portrait bestimmt anders. Auch die Musik verrät etwas, sagt etwas aus über jemanden.

Elisabeth

Ich spürte, dass ich Daniel beim Malen stark beeinflusste. Seine ganze Malerei war geprägt, und ich nahm irgendwie daran teil. Und ich fand es ganz mutig, so etwas zu machen. Denn die Person steht einem nahe.

Elisabeth

Er hat mir selber gesagt, dass er genau das sucht. Denn so erfasst er die Energie, die Präsenz der Leute. Und genau dieses Geheimnisvolle wollte er, meiner Meinung nach, zum Vorschein bringen.

Ursula

Wir redeten auch über die Beziehung zwischen dem Modell und dem Maler. Denn ich fand es irgendwie komisch: Es war ganz still und ruhig, und ich fragte mich, ob ein Gefühl von Verlangen aufkam.

Daniel Thomas

Ich fragte mich, weshalb Daniel die Leute ins Dunkel setzen wollte. Ich sehe dahinter den Wunsch, die Leute zu erdrücken, ihnen das Leben zu nehmen. Sie sind tot. Tot, aber offen, und sie werden ideale Theaterfiguren, Masken oder Marionetten oder so. Man muss sie an die Wand nageln, denn, wenn das Wesen zu frei ist, wenn es atmet, passt es nicht in die Tragödie.

Es kann nicht manipuliert werden und ist ein unpassendes Lebewesen.

Christophe

Es hat ganz klar etwas von Daniel. Und das hat er wohl nicht bemerkt. So hoffe ich wenigstens. Es wäre jedenfalls interessanter, wenn er nicht nur beobachtet. Und was seinem Blick entkam, darin fühle ich Traurigkeit. Ich fühle eine gewisse Träumerei. Wie ein resigniertes, und doch positives Annehmen der Dinge.

Christophe

Ich habe nicht das Gefühl, dass Daniel etwas Grandioses, Metaphysisches kreieren wollte. Er wollte vermutlich vielmehr einen inneren Prozess befolgen. Und genau das ist: ein metaphysischer Prozess der Anteilnahme. Das finde ich das Interessante. Er drückte etwas aus, das tief in seinem Inneren war.
Und daraus entstand das.

Christophe

Was Daniel der Welt zeigt, ist einzig sein Werk. Wie eine Art Antwort, eine Art ergreifende Bejahung seiner selbst, seiner ganzen Zartheit, aber gleichzeitig auch seiner Kraft. Und genau das ist es, was er geben und auch nicht geben kann. Er kann nicht mehr geben, und er kann nicht weniger geben. Es ist wenig und gleichzeitig viel.

Arnaud

Wenn Du Daniel kennenlernst, dann sagt er Dir als Erstes: ?Kann ich Dein Portrait malen?? Das ist seine Art zu kommunizieren. Plötzlich sucht er den Dialog und schlägt vor, Dein Portrait zu malen Das ist wie seine Visitenkarte.

Daniel
Ich bin mit jeder Person anders. Ich kann in ihre Welt eintauchen und diese Person dann malen. Wie eine Art Chamäleon. Es ist jedoch kein Manipulieren oder Dominieren des Anderen. Mit den einen war es sehr lustig, mit den anderen ruhig, distanziert. Manchmal herrschte grosse Spannung. Und dann gab es eine ganze Reihe, die war auch ziemlich ?gefährlich?. Man teilt doch einen Moment lang eine gewisse Intimität.
Ich beobachte die Person, die mir ihre Intimität zeigt, ihre Person, ihre Persönlichkeit, mit allen uns angeboren Schwächen. Es ist eine Beziehung, die auf Freundschaft, ? auf Liebe basiert.

Daniel

Es ist eine erotische Kunst. Es besteht immer das Verlangen, das Verborgene, das Innere zu entdecken. Es entsteht eine magische Energie, die sehr physisch ist. Die Malerei ist wie ein Körper. Man identifiziert seinen Körper mit demjenigen, den man kreiert?

Daniel

Beim Malen geht es schlussendlich mehr um Besitz als um Darstellung. Als ob man etwas besitzen möchte. Nicht die Person, aber ihr Bild. Ihr Bild, das sie anbietet und das ich extrahieren und besitzen möchte Ich muss also nehmen und deshalb nennt er mich Raubvogel.

Daniel
Ich habe übrigens oft den Eindruck, nicht die Person gemalt zu haben, sondern unsere Beziehung. Was zu sehen ist, ist das Ergebnis einer Beziehung, welche in einen Kontext gestellt und eingerahmt wird. Es ist ein wenig künstlich, aber doch echt. Das Portrait ist Zeuge dessen, was ich mit der Person erlebt habe. Und das ist jedesmal anders.

Daniel
Ich habe den Eindruck, ich selber wäre nicht der Gleiche, wenn ich diese oder jene Person nicht getroffen hätte. Das ist nicht nur einfach malen, das ist vom Leben lernen.

Daniel

Wo willst Du das haben? Da? Da ist ein freier Platz. Oder soll ich es anderswo hintun?

Hélène

Nein, da ist okay. Hier passt es.

Daniel

Du wirst sehen, es wird die ganze Nacht schwatzen.

© Copyright pour ce scénario Hélène Faucherre

Scénario du film « Tombent les masques »

15 décembre, 2010

Scénario:

Tombent les masques ! – continuité itw définitive– HF – page

Tombent les masques !

Continuité des interviews

Montage définitif

• Eugène

Je viens de temps en temps ici, pis, je vois la famille s’agrandir, la famille de fantômes ou bien de présence, je sais pas.

• Christophe

Ce sont des visages qui sont un peu comme des apparitions. Une espèce de songe, de rêve.

• Arnaud

Une présence, une absence… qui… vibrent d’une manière particulière.

• Muma

C’est une sorte de frémissement.

• Phaedra

Chacun dans son carré noir, on a quand même l’impression qu’il se met un tout petit peu en scène.

• Lorna

On est là, mais on est un peu absent.

• Daniel

Tu vois, c’est comme ça que ça commence la peinture, par un déchirement. Alors, ok.

• Daniel

C’est un nuage au départ, c’est qu’un nuage, … En mouvement. Des mouvements de formes, ouais.

• Daniel

Disons que je cherche des repères et au début, j’en vois aucun. C’est pour ça que je parle de nuage.

• Daniel

Pour moi, la surface noire, comme ça, elle est symbolique d’un espace infini.

• Daniel

je trouve que les couleurs, ils entrent directement dans l’inconscient. C’est comme le son, tu peux pas, tu peux pas fermer les oreilles. Et tu peux pas ne pas voir les couleurs.

• Daniel

Tu vois ce noir aussi ça, ça, ça, c’est une matière d’absorption. Elle absorbe tout et la seule chose que je laisse, en fait ou qu’elle rejaillit, pour moi, c’est ce visage qui exprime toute la vie intérieure de chacun. Qui est l’âme

• Daniel

Il y a eu peut-être comme départ un changement important dans ma vie… une amitié qui s’est perdue et du coup, je me suis beaucoup questionné sur la, enfin, l’importance de l’amitié et qui étaient encore mes amis.

• Daniel

enfin j’ai pris les premiers qui étaient autour de moi, qui étaient là en ce moment, j’avais très peu de temps, et je devais travailler le soir et le soir, et c’est comme ça que j’ai tout de suite choisi le noir comme fond, avec que le visage qui apparaît un peu comme un fantôme, comme un, peut-être presque un fantasme, un désir. Et j’en ai fait quelques-uns et j’ai compris assez rapidement qu’il en fallait faire encore beaucoup plus, que ces tableaux se cherchaient les uns les autres, ils se dispersaient en même temps, donc ils s’attiraient, ils se repoussaient, c’était vraiment un jeu interactif entre les tableaux. Donc, j’ai continué sans savoir jusque où et quand, et du coup, il y a beaucoup de temps qui a passé, ça a beaucoup évolué à l’intérieur, de moi, mais aussi sur toile, il y a une sacré différence, entre le début et la fin.

• Daniel

je voulais me concentrer uniquement sur le visage parce que ça me paraissait la chose la plus importante dans ce moment. C’était le regard, la peau de l’autre, je trouvais, le visage, c’était la partie finalement la plus nue de nous.

• Daniel

Je suis parti des gens proches, enfin, amis ou connaissances, et c’est devenu des gens presque inconnus, à force de les peindre.

• Daniel

C’est plus difficile de peindre quelqu’un qu’on aime bien, parce qu’il y a une image déjà qui s’est créée et faut, faut surmonter cette illusion ou cette image de mémoire.

• Daniel

C’est clair, c’est faire violence à l’autre d’une certaine manière parce que je voulais comme oublier ou chasser tout ce qui m’était déjà connu de cette personne. De découvrir non la personne comme je la connaissais, mais comme elle est, comme elle est d’un coup dans un contexte un peu forcé.

• Daniel

Parce que quand on pose, à un moment donné, j’ai l’impression, c’est comme si il ressortait l’essence, ouais, enfin, la personne, enfin, qui est dedans, qui est derrière le masque. Même si je ne fais que peindre le masque, le masque tombe.

• Florence

Ben, justement, il ne me regardait pas. Enfin, il regardait au-delà de moi, je ne sais pas comment expliquer. Son regard ne me regardait pas moi dans les yeux, il regardait, je sais pas, mon entier. Parfois il s’attardait, je sais pas, sur une pommette, sur l’ensemble du visage, sur quelque chose de global, sur des tous petits détails, je sais pas du tout, et moi, ça me gênait, de voir tout ce que j’essaie de montrer au monde extérieur, finalement, … dans ce portrait-là, se révèle vraiment, l’envers de la médaille.

• Florence

Par exemple dans quelque chose de très, mais justement de très contemplatif, voire de triste, de … nostalgique, je vois quelque chose de très nostalgique dans ce visage. Quelque chose aussi un peu infiniment, enfin sans fond, je sais pas, quelque chose de…

• Florence

Non, je pense que c’est une dimension que j’ai en moi, enfin, quoi, vraiment, ouais, je ressens ça très fort en moi, ça me trouble un tout petit peu de voir que … en si peu de temps, c’est ce qui sort là.

• Elisabeth

En posant, j’avais aussi cette conscience qu’il y avait un, et en connaissant Daniel, je, je sentais… ouais, j’imaginais bien qu’il allait pas me peindre de manière superficielle, qu’il allait chercher à l’intérieur ce qu’il y avait. Donc ce ne serait pas forcément un portrait où j’allais me reconnaître, et c’est vrai, moi, je ne me suis pas tout de suite reconnue, j’ai eu beaucoup de peine à me reconnaître, parce que pendant ce moment où j’ai posé, on a beaucoup parlé finalement, on a pas mal rigolé et ce que je vois du portrait, finalement c’est un portrait très sérieux, très dur et ça, c’était étonnant, j’imaginais pas du tout ça.

• Elisabeth

Forcément, moi je suis attachée à la surface aussi. je me dis « Tiens, qu’est-ce que », je me demande ce que les gens pensent de moi, en voyant, en me connaissant pas pis en ne voyant que le portrait.

• Elisabeth

ça m’a aussi posé, pendant que je posais, je pensais beaucoup à, enfin beaucoup, pas beaucoup, mais j’ai inévitablement pensé à ma disparition. Du moment qu’il y avait un portrait qui était fait de moi, euh? Je me suis dit « ben, tiens, ce portrait, lui, il restera plus longtemps.

• Daniel Thomas

Moi, si je dois parler de moi, alors, je me retrouve pas du tout, du tout, du tout. Parce que. Mais c’est vrai que moi aussi je m’imagine, alors il y a peut-être des choses que je vois pas de moi. Parce que faut dire qu’à ce moment-là, j’étais pas non plus tellement moi-même, vu que, je subissais quelque chose, donc, peut-être que ça, c’était… on est transformé un peu par les autres, donc j’étais moi-même, mais un peu Daniel Frank, parce qu’il était tout près, donc j’étais un peu son image.

• Daniel Thomas

Déjà le fait que ce soit, que ça doive être dans le noir, c’était déjà dur pour moi. Du moment que c’est, moi je suis plutôt un être du jour, de la lumière, alors disons que ça me met dans un contexte qui n’est pas le mien.

• Daniel Thomas

C’est comme si j’allais un peu aux Enfers ou bien au Pôle Nord quand il n’y a pas de soleil.

• Arnaud

C’est des flingues d’une certaine manière, parce que tu es devant ton propre portrait.

• Arnaud

puis qu’est-ce que tu vois ? Chair violacé tout le refoulé, toute les choses que tu supportes pas en toi, là, c’est

• Arnaud

la photographie peut beaucoup plus être neutralisée aux niveaux des énergies, c’qui se passe à l’intérieur de l’oeuvre, c’est ça que j’entends par énergie euh? mais le portrait non, tu le neutralises pas.

• Eugène

Alors il y a eut des fois où je reconnais pas, et c’est comme un puzzle qui n’est pas assemblé, je ne vois pas qui ça peut être, et puis quand je trouve, je suis stupéfait parce que ça m’a l’air, c’est comme s’il avait appuyé sur le bon bouton et qu’il avait sorti… Je crois que le visage est terriblement mobile. On le voit pas vraiment, mais il l’est. Et c’est comme si il avait réussi à figer un moment que personne ne voit vraiment. Il avait appuyé sur la bonne touche pause ou il avait appuyé sur cinq-six touches pauses pour faire, pour faire lui-même le montage du portrait, le montage du visage.

• Daniel

C’est vrai que l’un des portraits le plus difficile et en même temps le plus heureux était celui de mon père, parce que c’est vraiment l’image, enfin le visage que je connais depuis le plus longtemps et que j’ai certainement idéalisé. Et pis je crois, il me regardait parfois avec un tel étonnement aussi. C’est qui qui me peint-là, c’est mon fils ou je sais pas. Parce que du coup, on est un peu dans le mystère de la vie, c’est qui l’autre. Tu vois : qui es-tu ? De quoi il est fait, quelle est son histoire.

• Daniel

je pense que je l’ai redécouvert plus comme un ami, maintenant. Plus comme un père. Et c’est des moments assez beaux. On se parlait pas beaucoup, mais on se regardait et c’est déjà une approche.

• Lorna

Et le premier jour où je suis arrivée, dans ce fauteuil, je me dis « mais qu’est-ce que je fais là ? ». Parce qu’il y a la difficulté d’être là sans, sans pouvoir bouger, sans pouvoir … faire grand chose, en fait, et puis être comme ça sous le regard de Daniel, c’est pas, c’est pas… il est très près, il est pas derrière une caméra, un appareil photo ou dieu sait quoi, et pis ça va assez durer longtemps, on sait que ça va durer 3 heures ou peut-être plus… il me fait asseoir dans le fauteuil, lui s’installe, et puis au premier coup de pinceau, je me suis dit « aïe, aïe, aïe, je crois que je vais, je crois que je vais partir en courant »…

Oui, parce qu’il y avait ses yeux comme ça que je trouvais très… ben observateur, scrutateur, modeleur déjà, enfin, il y avait un regard que je ne connaissais pas non plus, il y avait, … il va tout de suite chercher, j’ai eu l’impression d’en effet de partir en courant, mais à l’intérieur de moi-même, et puis de devenir une toute petite chose, je pense pas plus grande qu’une noix, euh… qui allait se cacher derrière une côte et … Et pis, c’est vrai que passer ce temps … j’ai commencé à regonfler un peu, à regrandir un peu, et puis, à me ressentir que j’étais assise dans ce fauteuil. Et alors chose très curieuse, d’un coup il me dit, « ah, ben, ah ben, ça va mieux maintenant, parce que j’arrivais pas à te, j’arrivais pas à te… », pas à t’attraper, il a pas dit comme ça, je me souviens plus le terme qu’il a choisi.

• Lorna

Pis c’est peut-être ce que j’ai retenu de mar… le truc le plus fort de cette expérience en fait. Parce que ça révèle aussi un rapport étrange entre l’intérieur et l’extérieur. Tout d’un coup, il y a cette personne, le peintre, qui… qui est là en train d’observer une personne, qui est en train de peindre cette personne et qui est en train de peindre une enveloppe extérieure et toi, de ton côté, pour le même moment, tu es à l’intérieur. alors, c’est étrange.

• Florence

mais je le regardais de temps en temps, parce que ça m’intriguait quoi, cet espèce de…de fourmillement, même la transpiration qui pouvait y avoir, quoi, sur son visage. J’étais étonnée.

• Florence

Moi, j’étais fascinée par ce côté, mais haletant de la peinture de Daniel, quoi, vraiment j’avais l’impression d’être une sorte de, j’étais plus Florence, j’étais un, une surface, j’étais quelque chose qui était prise d’assaut en quelque sorte par, par le peintre, donc mon identité, elle giclait complètement, j’avais l’impression, mais j’avais l’impression d’être quelque chose que, justement que le peintre allait… enfin essayer de capter, de capturer, et pis il y avait, moi j’avais l’impression d’être dans une sorte de danse folle, quoi une sorte de, dans le sens où on le voyait lui dans un état, mais proche d’une certaine transe et des moments où, ouf, il se relâchait un tout petit peu et où là, le dialogue était de nouveau possible, où là, je pouvais de nouveau reprendre mon identité et puis… aller voir ce qui se passait sur la toile.

• Florence

D’être obligée pendant 2h d’être assis à ne rien faire. Et d’être livré comme ça au pinceau de quelqu’un. Je veux dire c’est quand même assez étonnant, donc il y avait des moments, où ben… où j’étais très présente, des moments où je partais, des moments où j’étais un peu excitée à l’idée de ce qui m’arrivait, des moments où tout à coup ça m’ennuyait, où je me disais mais j’ai envie de partir, des fois ça pouvait me déranger aussi. Mais tout ça dans une sorte de calme étonnant.

• Florence

j’avais une grande sensation de liberté. De liberté et de solitude. Parce que je n’avais pas besoin de paraître ou d’être et tout parce que lui il m’a vraiment retranscrite comme il me sentait sur le moment… J’avais pas d’artifices, aucun artifice. Je sais pas comment expliquer, ni rhétorique, ni comportement.

• Lorna

Ouais, peut-être que à un moment donné, on se dit « tiens, est-ce qu’il va apparaître quelque chose qu’on avait jamais vu», et… je sais pas des cornes du diable…(rire) ou un air aff… qui fait peur, ou triste,ou je sais pas…quelque chose qui nous, qui nous échappe, que l’autre aurait capté très vite, ouais, peut-être qu’à un moment donné…on a un peu cette idée dans la tête.

• Raymond

La chose la plus difficile pour moi, c’était d’accepter d’être modèle, à partir du moment où le pas était fait,.. j’avais peut-être vaincu entre guillemets toutes ces craintes de « Qu’est-ce qu’il va en faire », non pour moi, celui qui avait le plus de tensions, d’interrogations, face à ce qu’il avait à faire, c’est Daniel. C’est vrai j’étais présent, mais en même temps étranger à la chose, j’étais un, comme j’ai dit, j’étais sa chose, c’est comme ça que je l’ai pris, et ça m’a peut-être permis de? de?

• Eugène

Alors ça, c’est la version officielle, on est une présence, mais je crois qu’on est très actif. Et d’ailleurs, ben, quand il y a eu ce portrait là qui a été peint, ça a duré assez longtemps. Il y avait de moments où je réfléchissais moi-même à des choses, je suivais le cours de mes pensées, et il y avait des choses auxquelles je réfléchissais que seul, seulement quand j’étais seul. Et là, je réfléchissais à ça. Bon, je ne réfléchissais pas à haute voix, mais quand même, on était deux, dans la pièce, j’étais presque embarrassé de penser à ça, parce que c’est vraiment des choses intimes et penser à ça, pendant que il y avait quelqu’un dans le même espace que moi. Et dans ces moments-là, je pense que je devais avoir des regards un peu énervés contre Daniel pour le simple fait qu’il soit là… J’avais vraiment l’impression qu’on était en train de faire mon portrait du dedans et du dehors.

• Arnaud

Je trouve que Daniel Frank c’est un vicieux parce que …. quand on te propose de faire un portrait… toute de suite ça résonne comme une flatterie… en fait, c’est un piège tout ça, moi, je suis quelqu’un aussi qui a une conscience du paraître etc… qui incarcère un peu, ça c’est les premiers instants… c’est pénible, ensuite il y a un moment donné où tu abandonnes la maîtrise, un moment donné c’est trop épuisant tu peux plus maîtriser, ton image, et les instant furtifs, les petites illuminations où tu te rends compte que tiens ! il est en train de te saisir dans ces moments de relâchement, ça c’est insupportable et le moment où tu regardes le tableau et que tu vois toutes les vérités…

• Daniel

En fait, je suis très patient quand je peins, j’ai, il y a des, des gestes qui sont, comme des, des gestes de survol, enfin, j’ai l’impression de caresser un petit peu la peau de quelqu’un et tout d’un coup apparaît un regard, ou un sentiment évoqué par, par la personne, et c’est ça que j’aimerais capter. Cette parcelle de vie intime. Et … peut-être que c’est comparable à un oiseau qui se laisse tomber enfin pour attraper sa proie à un moment donné.

• Arnaud

Moi, au début, je parlais énormément avec lui, bon ! après il dit : «  tais-toi un peu ! ». Les séances suivantes parce qu’il y en a eu peut-être quatre comme ça, j’avais amené de la musique. Donc moi, le fait que j’amène de la musique c’était comme si j’amenais ma propre capture, mon piège, mon piège pour Daniel. Et c’était plus et je me sentais plus seulement otage du peintre, mais je sentais qu’il était un peu otage de ma musique, enfin, il s’agit pas de ma musique, pas ma musique en tant que créateur … mais la musique j’amenais… c’est à dire que… voilà…c’est des pièges, j’aime cette notion de piège. On sent que…

• Daniel

D’ailleurs je pense que le portrait serait devenu très différent, s’il n’avait pas mis cette musique, sa musique. Ça révèle quelque chose de la personne aussi.

• Elisabeth

J’ai remarqué que j’influençais énormément la peinture de Daniel, en posant, que… que ça influençait, ouais toute sa façon de travailler, finalement sa peinture, c’était moi qui la faisais aussi… en quelque sorte, et ouais, j’ai trouvé très courageux de faire ça, parce que la personne est quand même très proche

• Elisabeth

Bon moi, je pense que c’est, je sais, d’ailleurs il me l’a dit, c’est ce qu’il l’a recherché, en faisant ça, c’est que lui, c’est l’énergie des gens, la présence, qu’il a capté et qu’il a, qu’il a voulu, ouais, qu’il a voulu inscrire sur sa toile et c’est ce mystère-là qu’il, qu’il recherche, je pense.

• Ursula

On a eu une discussion aussi sur le, sur le rapport désir entre le modèle et le peintre. C’était moi qui m’intéressait, je me disais c’est quand même bizarre, de poser là, de… ouais, de en fait, puisqu’il y avait un silence et une tranquillité, est-ce que ça, est-ce que ça évoquait ou que ça réveillait du désir ?

• Daniel Thomas

La question, c’est pourquoi avoir voulu mettre ainsi les êtres dans le noir, pourquoi mon cher Daniel ? Pourquoi ? C’est… pour moi, c’est un peu un désir de les étouffer, … ça leur enlève leur vie. Ils sont morts, mais par contre, alors ils sont ouverts et ils deviennent de merveilleux personnages pour une pièce de théâtre, c’est des masques, ou des marionnettes ou je sais pas. Donc il faut d’abord les clouer au mur, et puis après, parce que si l’être est trop indépendant, puis si il respire, il entre pas bien dans la tragédie, enfin, pis en même temps, il est pas manipulable, il est pas utilisable un être vivant, c’est quelque chose qui est pas… pas pratique.

• Christophe

il y a quelque chose de Daniel, c’est incontestable, ça devrait lui avoir échappé, enfin j’espère que quelque chose lui a échappé parce que ce serait plus intéressant qu’il ait fait autre chose qu’une stricte observation et dans ce qui a pu lui échapper du regard, effectivement, je sens un côté, qu’est-ce qu’il faudrait dire, une certaine tristesse, une certaine rêverie, une certaine… acceptation à la fois résignée et à la fois positive des choses.

• Christophe

Je crois que Daniel n’aspirait pas à faire quelque chose de grand, ambitieux, métaphysique, mais il aspirait à suivre un processus, qui lui est intérieur, qui effectivement est un processus métaphysique dans une implication, c’est ça que je trouve très intéressant, c’est qu’en fin de compte, il avait quelque chose au fond de lui qu’il arrivait pas à expliquer et ça a donné ça. Donc quelque part …

• Christophe,

La seule chose que Daniel dresse en face du monde, c’est son œuvre. Comme une réponse, mais comme une affirmation émouvante d’une faiblesse et d’une puissance à la fois, de ce qu’il est. Et c’est ce qu’il peut donner, ne pas donner. Plus il ne peut pas donner, moins non plus. C’est à la fois peu et c’est à la fois énorme.

• Arnaud

Pour Daniel le premier truc qu’il te dit quand tu le rencontres c’est : « je peux faire ton portrait » c’est un peu son mode de communication aussi. Tout à coup, il a envie de, de… d’entrer en dialogue avec quelqu’un, ou je ne sais pas… à ce moment-là, il lui propose de faire son portrait, c’est sa carte de visite.

• Daniel

Je crois je suis aussi une autre personne avec chaque personne. Je crois avoir le pouvoir de me glisser dans leur univers et d’être capable de peindre cette personne. Donc là, il y a un pouvoir de … caméléon, mais, c’est pas… c’est pas la manipulation de l’autre ou la domination… Mais tu vois avec quelques personnes on a rit sans arrêt, avec d’autres, c’était très calme, très distant. Il y a eu quelques-uns où c’était vraiment de la haute tension. Et puis, …c’était une série qui était aussi assez dangereuse à faire, parce c’est quand même une intimité partagée pendant un moment.. le modèle qui me permet de l’observer, donc qui m’offre son intimité … euh… sa personne, sa personnalité… avec… toutes les faiblesses qui nous sont innées, c’est un rapport d’amitié, c’est un rapport… peut-être même d’amour.

• Daniel

C’est un art assez érotique… parce que…. Il y a toujours le désir de savoir ce qui se passe derrière, dedans… il y a quelque chose qui émane, une énergie qui est assez magique.. C’est une énergie je dirais très physique… je vois la peinture comme un corps… et je pense qu’il y a une identification entre son propre corps et … celui qu’on essaie de recréer…

• Daniel

La peinture est finalement plus une histoire de possession que de représentation. C’est comme si tu as envie de posséder quelque chose… C’est pas la personne, mais c’est son image qui, qui… qui l’offre en quelque sorte et que j’essaie d’extraire et que j’aimerais avoir. Donc, je dois prendre… C’est pour ça qu’il m’appelle rapace.

• Daniel

D’ailleurs, j’ai souvent l’impression que je n’ai pas peint la personne, mais la relation entre nous. Ce qui est sur toile est le fruit d’une relation, une relation qui est bien sûr mis dans un contexte, encadrée, justement, un petit peu artificielle, mais quand même réelle, donc le portrait, il est témoin de ce que j’ai vécu avec la personne. Et chaque fois c’est très différent.

• Daniel

J’ai l’impression, je serais pas la même personne si je n’avais pas connu telle et telle personne. C’est plus que seulement faire une peinture, c’est un apprentissage de vie aussi.

• Daniel

Où tu veux le mettre ? Là ? Une petite place libre, ou je le mets ailleurs ?

• Hélène

Non, ça va très bien… Il va assez bien ici. Effectivement.

• Daniel

Ça va commencer à parler pendant la nuit, tu verras.

FIN

© Copyright pour ce scénario Hélène Faucherre

Index cinéma

22 novembre, 2007

Cinéma, musiques, scénarios, musiques de films ou pour vidéo. Index des pages du site liées au cinéma et à la musique pour le cinéma:

tombent les masques, film Tombent les masques, film d’Hélène Faucherre, musiques D.Thomas
Improvisations sur divers instruments, pour le cinéma ou le théâtre, flûtes, appeaux, percussions, cordes, …
Présentation, idées, le cinéma carillonneur.ch , musique pour le cinéma, archives photos, articles, poèmes.
film Scénarios:
- scénario du film « Tombent les masques »: en françaisen allemanden anglais,
- essais petits scénarios,

Quelques vidéos de Daniel Thomas:

Branches

Eaux

Clavier

Cinéma

22 novembre, 2007

atelier

atelier

Film tombent les masques: l’atelier du peintre.