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Scénario / Film « Tombent les masques » auf deutsch

15 décembre, 2010

Tombent les masques ! – continuité itw définitive– HF – page
Tombent les masques !

Continuité des interviews
Montage définitif

sous-titres allemand, auf deutsch:

Ein Maler, fünfzig Modelle. Unter dem eindringlichen Blick des Künstlers fallen die Masken. Diese Ausgangslage führt zu einer ungewöhnlichen Erfahrung: es werden die Porträts mehrerer Freundschaften entworfen, es geht aber auch um die raffinierte List, sich den Leuten und ihren Eigenheiten zu nähern. Welches Bild wirft uns der andere zurück? Was projizieren wir auf ihn? Ein Hin und Her zum Thema des Blicks, des Erfassens und des Zuhörens. Ein Film über die Selbsterkenntnis.

Hinter Masken verborgen

Eugène

Ab und zu komme ich hier vorbei und sehe, wie die Familie wächst.

Es ist wie eine Gespenster-Familie. Eine Familie unsichtbarer Wesen.

Christoph

Es sind Gesichter, die auftauchen. Wie im Traum oder in Gedanken.

Arnaud

Anwesenheit und Abwesenheit, die einen Spannungsbogen bilden.

Muma

Man spürt eine Art Kribbeln.

Phaedra

Beim Anblick all dieser Gesichter, in diesen schwarzen Quadraten,

hat man den Eindruck einer Inszenierung.

Lorna

Man ist zwar da, aber auch nicht.

Daniel

Genau da fängt das Malen an: Mit einer inneren Zerrissenheit.

Und das nehme ich an.

Daniel

Am Anfang ist es wie eine Wolke, nichts anderes als eine Wolke?,

die immer neue Formen annimmt.

Daniel

Am Anfang suche ich nach etwas, woran ich mich festhalten kann.

Aber ich finde nichts. Deshalb der Vergleich mit der Wolke

Daniel

Für mich stellt die schwarze Fläche einen Raum ohne Grenzen dar.

Daniel

Farben haben einen direkten Zugang zum Unterbewusstsein. Wie ein Ton, vor dem man die Ohren nicht verschliessen kann. Es ist unmöglich, Farben nicht zu sehen.

Daniel

Genau wie dieses Schwarz, das aufnimmt, das alles aufsaugt. Das einzige, das bestehen bleibt, ist das, was das Gesicht ausdrückt. Das innere Leben, das dahinter ist. Die Seele eines jeden einzelnen.

Daniel

Es begann mit einer grossen Veränderung in meinem Leben. Eine Freundschaft, die zerbrach. Und dann stellte ich mir Fragen über die Bedeutung von Freundschaft und darüber, wer noch zu meinen Freunden zählte.

Daniel

Ich habe mit denen begonnen, die da waren und Zeit hatten. Denn ich hatte nicht viel Zeit und arbeitete vor allem am Abend. Aus diesem Grund habe ich auch einen schwarzen Untergrund gewält. Die Gesichter wirken darauf wie eine Phantasiegespinster, die ein Verlangen ausdrücken. Bereits nach den ersten Portraits habe ich gespürt, dass ich noch weitere malen muss, dass diese Bilder einander suchen. Sie suchen sich und lösen sich auf, ziehen sich an und stossen sich ab.
Es war wie ein interaktives Spiel. Ich machte weiter, ohne zu wissen, wie lange das dauern würde und wie weit es gehen würde.
Schlussendlich dauerte es lange, und das ganze bewirkte in mir eine starke Veränderung, die in den Bildern sichtbar ist. Es gab einen spürbaren Unterschied zwischen den ersten Portraits und den letzten Portraits.

Daniel

Mich interessierte nur das Gesicht. Der Blick, die Haut, das Gesicht, darin zeigt sich das wahrste Ich.

Daniel

Anfänglich waren es für mich Leute, die ich kannte, Freunde oder so. Aber je länger ich malte, desto weniger kannte ich sie.

Daniel

Es ist schwer, Portraits zu machen von Personen, die mir nahe stehen. Denn ich habe bereits ein Bild, eine Vorstellung von der Person. Und genau diesen Eindruck muss ich beim Malen überwinden.

Daniel

Sicher tue ich dem anderen auf eine gewisse Art Gewalt an. Ich wollte den mir bekannten Teil dieser Person vergessen. Ich wollte die Person auf eine andere Art entdecken, sie in einem anderen, ein wenig künstlichen Kontext setzen.

Daniel

Denn irgendwann stösst man auf das Wahre, auf das Wichtige, auf das, was hinter der Maske ist. Und wenn ich auch die Maske male, man sieht doch dahinter.

Florence

Eben, er schaute mich gar nicht an. Er schaute durch mich hindurch. Es ist schwer zu beschreiben. Sein Blick traf nicht meine Augen, sondern meine Ganzheit, mein Wesen. Manchmal hielt er inne und konzentrierte sich auf ein Detail. Und dann wieder auf etwas Gesamtes. Ich weiss auch nicht.
Es war unangenehm zu spüren, dass alles, was ich nach aussen zeigte, in diesem Portrait eigentlich nur die Schattenseite war.

Florence

Ich habe diese Dimension in mir. Ich spüre das sehr stark in mir. Es ist schon verwirrend zu sehen, dass in so kurzer Zeit genau dies zum Ausdruck kommt.

Elisabeth

Ich spürte, dass da was passierte. Ich kenne Daniel, und ahnte, dass er nicht meine Fassade malen, sondern mein Inneres suchen würde. Also war ich darauf gefasst, mich nicht unbedingt zu erkennen. Und so war es denn auch. Ich war mir fremd, unbekannt. Während er malte, schwatzen und lachten wir viel.
Das Bild jedoch war sehr streng. Das hat mich sehr überrascht.

Elisabeth

Die Oberfläche, das Äussere ist für mich auch wichtig. Ich frage mich, was die Leute denken, wenn sie das Portrait sehen und mich nicht kennen.

Elisabeth

Während ich Modell stand, da dachte ich oft an meinen Tod. Mein Portrait würde mich überleben, sagte ich zu mir.

Daniel Thomas

Ich kann nur sagen, dass ich mich gar nicht erkenne. Ich habe eine Vorstellung von mir, und gibt es gewisse Dinge an mir, die ich nicht sehe. Ich war nicht wirklich ich selbst, da ich einer Macht unterlag. Die andern verändern uns.
Ich war zwar ich selbst, aber auch ein wenig Daniel Frank. Denn er war ganz nah. Ich war ein wenig sein Bild.

Daniel Thomas

Für mich war schon schwierig, dass das Ganze im Dunkeln geschah. Ich bin eher ein Tages-Wesen und so fand ich mich in einem Kontext, der mir eigentlich nicht entsprach.

Daniel Thomas

Es war, als sei ich in der Hölle. Oder am Nordpol, in ewiger Nacht.

Arnaud

Es sind wie Waffen, denn Du stehst vor Deinem eigenen Portrait.

Arnaud

Und dann, was sieht man? Blaurote Haut und so. Alles, was man verdrängt, was man an sich nicht verträgt. Alles ist da.

Arnaud

Beim Fotografieren ist es möglich, die Energien zu neutralisieren. Mit Energien meine ich das, was im Innern des Werks liegt. Bei einem Portrait hingegen ist das nicht möglich.

Eugène

Manchmal erkannte ich nichts, und es war wie ein unfertiges Puzzle. Fand ich dann wieder ein Teil, dann war ich völlig erstaunt. Es war, als ob er den richtigen Knopf gedrückt hat. Ich habe den Eindruck, dass das Gesicht sehr variabel ist. Man merkt das zwar gar nicht, aber es ist wirklich variabel.
Und mit dem Portrait wird ein Moment festgehalten, den niemand wirklich sieht. Er hat im richtigen Moment auf einen Pause-Knopf gedrückt.
Vielleicht drückte er auch vier-, fünfmal den Pause-Knopf, und machte nachher eine Collage. Das Portrait ist eine Art Montage des Gesichts.

Daniel

Eines der schwierigsten Portraits war das meines Vaters. Ich kenne dieses Bild, bzw. dieses Gesicht am längsten, und habe es bestimmt idealisiert. Ausserdem schaute er mich manchmal voller Erstaunen an.
- Wer malt mich da? Mein Sohn? – Ich weiss es gar nicht. Man steht vor dem Rätsel des Lebens und fragt sich, wer der andere ist. Wer bist Du? Wie bist Du? Welche Geschichte gehört zu Dir?

Daniel

Ich sehe ihn jetzt viel mehr als einen Freund, weniger als Vater. Das sind sehr schöne Momente. Wir haben nicht viel gesprochen. Wir haben einander nur angeschaut, und das ist schon eine Annäherung.

Lorna

Am ersten Tag in diesem Sessel fragte ich mich, was ich da mache. Es ist nicht einfach, da zu sein, sich nicht bewegen zu dürfen, nichts machen zu können. Und Daniels Blick standzuhalten. Er war ganz nah, nicht etwa hinter einer Kamera, einem Fotoapparat oder so.

Und das Ganze würde ja auch dauern, vielleicht drei Stunden oder mehr. Er weist mir den Sessel zu und richtet sich selber ein. Beim ersten Pinselstrich denke ich, das werde ich nie aushalten. Ich werde wegrennen. Ja, denn seine Augen waren da und beobachteten, suchten, formten. Er hatte einen unbekannten Blick und suchte in meinem Innern. Ich spürte, wie ich davon lief.

Innerlich wurde ich ganz klein und versteckte mich. Wie eine Nuss hinter einer Rippe. Allmählich wurde ich wieder grösser und spürte, dass ich in diesem Sessel sass. Und plötzlich sagte Daniel
- Ah, jetzt geht es besser. ?Vorher konnte ich Dich nicht?? Ich weiss nicht mehr genau, welches Wort er gebraucht hat, irgendwas wie ?erreichen? oder so.

Lorna

Das hat mich vielleicht am stärksten geprägt. Es zeigt die Beziehung zwischen dem Inneren und Äusseren. Plötzlich ist da der Maler, der eine Person beobachtet, der diese Person, Dich, sieht und eine Art äussere Hülle malt. Und Du befindest im Innern. Das ist komisch.

Florence

Aber manchmal schaute ich ihn an. Ich wunderte mich über seinen Gesichtsausdruck. Manchmal schwitzte er auch. Ich war verwundert.

Florence

Ich war fasziniert davon, auch von seinem keuchenden Stil. Ich hatte wirklich den Eindruck, dass ich nicht mehr Florence war. Er hat mich irgendwie gestürmt und meine Identität gab‘s nicht mehr. Ich hatte den Eindruck, das zu sein was der Maler endlich finden würde, was er einzufangen versuchte. Ich erlebte wie eine Art Tanz, und er war irgendwie wie in Trance. Manchmal lies er sich wieder gehen, und dann konnten wir wieder reden.
Und ich konnte endlich sehen, was auf der Leinwand geschah.

Florence

Während zweier Stunden nichts tun und dem Pinsel eines Malers ausgeliefert zu sein, das war doch sehr ungewohnt. Es gab Momente, da war ich da, und dann schwebte ich wieder davon. Manchmal war ich ganz aufgeregt, diese Erfahrung zu machen. Und manchmal war es mir langweilig, und ich wollte gehen. Und manchmal war es mir nicht wohl. Ich fühlte mich aber stets erstaunlich ruhig.

Florence

Ich spürte eine enorme Freiheit. Freiheit und Einsamkeit zugleich. Schein und Sein waren unwichtig. Er hat mich so ?übersetzt?, wie er mich im Moment gespürt hat. Kein Gekünstel, überhaupt nichts. Es gab weder Geschätz noch Getue.

Lorna

Manchmal fragt man sich, ob etwas Neues zum Vorschein kommt. Die Hörner des Teufels oder so. Irgendetwas, das einem Angst macht oder traurig stimmt. Etwas, das man selber nicht kennt, und der andere entdeckt hat.
Diese Idee schwirrt im Kopf herum.

Raymond

Am schwierigsten war für mich, anzunehmen, Modell zu seien. Sobald aber der Schritt getan war, hatte ich die Ängste, davor, was er tun würde, überwunden. Daniel war mehr unter Druck, und er musste wissen, was tun. Ich war zwar anwesend, aber auch fremd in der Sache. Ich war seine Sache. So habe ich es erlebt und konnte?

Eugène

Da ist die offizielle Version. Man ist eine Präsenz. Aber ich glaube, dass man sehr aktiv ist. Das Erstellen des Portraits
hat sehr lange gedauert. Manchmal dachte ich an Dinge, und verfolgte meinen Gedankengang. Es gab Dinge, an die ich nur dachte wenn ich alleine war. Und da dachte ich an solche Dinge.
Zugegeben, ich dachte nicht laut. Aber wir waren doch zu zweit, im gleichen Raum.
Ich war geniert, daran zu denken, während noch jemand anders da war.
Denn es waren sehr intime Gedanken. Vermutlich habe ich Daniel dann verärgert angeschaut, einfach, weil er da war. Ich hatte den Eindruck, er mache mein Inneres und Äusseres Portrait.

Arnaud

Daniel Frank ist ein Schlingel. Wenn Dir jemand vorschlägt, Dein Portrait zu machen, dann fühlst Du Dich geschmeichelt. Aber das Ganze ist eine Falle. Ich selber bin jemand, der Wert auf die Erscheinung legt, und das Innere ein wenig einsperrt. Aber dann lässt Du Dich gehen und versuchst nicht mehr, alles zu beherschen, denn das wird zu anstrengend. Und genau in flüchtigen Momenten, in kurzen Momenten der Wahrheit, da spürst Du, dass er Dich erfasst. Und das ist unerträglich.
Wenn Du dann das Bild anschaust, dann siehst Du alle Wahrheiten?

Daniel

Beim Malen bin ich sehr geduldig. Ich mache sehr sanfte Bewegungen, und es ist fast, als ob ich die Haut der Person streichle. Und plötzlich erscheint ein Blick, ein Gefühl, das emporsteigt. Und genau das möchte ich erfassen, diesen kleinen Teil von Intimität. Ein wenig wie ein Vogel, der sich auf seine Beute stürzt.

Arnaud

Am Anfang schwatzte ich drauflos. Und dann sagte Daniel: ?Sei still.? Bei den folgenden Malen, da nahm ich meine Musik mit. Das war eine Art Schutz für mich und eine Falle für Daniel. Ich war Geisel des Malers, und er war Geisel meiner Musik. Ich meine nicht meine Musik, die ich komponiert hätte, sondern einfach meine Musik, die ich mitgebracht habe. Es handelt sich um Fallen, und mir gefällt diese Idee von Fallen.

Daniel

Hätte er keine Musik mitgebracht, wäre sein Portrait bestimmt anders. Auch die Musik verrät etwas, sagt etwas aus über jemanden.

Elisabeth

Ich spürte, dass ich Daniel beim Malen stark beeinflusste. Seine ganze Malerei war geprägt, und ich nahm irgendwie daran teil. Und ich fand es ganz mutig, so etwas zu machen. Denn die Person steht einem nahe.

Elisabeth

Er hat mir selber gesagt, dass er genau das sucht. Denn so erfasst er die Energie, die Präsenz der Leute. Und genau dieses Geheimnisvolle wollte er, meiner Meinung nach, zum Vorschein bringen.

Ursula

Wir redeten auch über die Beziehung zwischen dem Modell und dem Maler. Denn ich fand es irgendwie komisch: Es war ganz still und ruhig, und ich fragte mich, ob ein Gefühl von Verlangen aufkam.

Daniel Thomas

Ich fragte mich, weshalb Daniel die Leute ins Dunkel setzen wollte. Ich sehe dahinter den Wunsch, die Leute zu erdrücken, ihnen das Leben zu nehmen. Sie sind tot. Tot, aber offen, und sie werden ideale Theaterfiguren, Masken oder Marionetten oder so. Man muss sie an die Wand nageln, denn, wenn das Wesen zu frei ist, wenn es atmet, passt es nicht in die Tragödie.

Es kann nicht manipuliert werden und ist ein unpassendes Lebewesen.

Christophe

Es hat ganz klar etwas von Daniel. Und das hat er wohl nicht bemerkt. So hoffe ich wenigstens. Es wäre jedenfalls interessanter, wenn er nicht nur beobachtet. Und was seinem Blick entkam, darin fühle ich Traurigkeit. Ich fühle eine gewisse Träumerei. Wie ein resigniertes, und doch positives Annehmen der Dinge.

Christophe

Ich habe nicht das Gefühl, dass Daniel etwas Grandioses, Metaphysisches kreieren wollte. Er wollte vermutlich vielmehr einen inneren Prozess befolgen. Und genau das ist: ein metaphysischer Prozess der Anteilnahme. Das finde ich das Interessante. Er drückte etwas aus, das tief in seinem Inneren war.
Und daraus entstand das.

Christophe

Was Daniel der Welt zeigt, ist einzig sein Werk. Wie eine Art Antwort, eine Art ergreifende Bejahung seiner selbst, seiner ganzen Zartheit, aber gleichzeitig auch seiner Kraft. Und genau das ist es, was er geben und auch nicht geben kann. Er kann nicht mehr geben, und er kann nicht weniger geben. Es ist wenig und gleichzeitig viel.

Arnaud

Wenn Du Daniel kennenlernst, dann sagt er Dir als Erstes: ?Kann ich Dein Portrait malen?? Das ist seine Art zu kommunizieren. Plötzlich sucht er den Dialog und schlägt vor, Dein Portrait zu malen Das ist wie seine Visitenkarte.

Daniel
Ich bin mit jeder Person anders. Ich kann in ihre Welt eintauchen und diese Person dann malen. Wie eine Art Chamäleon. Es ist jedoch kein Manipulieren oder Dominieren des Anderen. Mit den einen war es sehr lustig, mit den anderen ruhig, distanziert. Manchmal herrschte grosse Spannung. Und dann gab es eine ganze Reihe, die war auch ziemlich ?gefährlich?. Man teilt doch einen Moment lang eine gewisse Intimität.
Ich beobachte die Person, die mir ihre Intimität zeigt, ihre Person, ihre Persönlichkeit, mit allen uns angeboren Schwächen. Es ist eine Beziehung, die auf Freundschaft, ? auf Liebe basiert.

Daniel

Es ist eine erotische Kunst. Es besteht immer das Verlangen, das Verborgene, das Innere zu entdecken. Es entsteht eine magische Energie, die sehr physisch ist. Die Malerei ist wie ein Körper. Man identifiziert seinen Körper mit demjenigen, den man kreiert?

Daniel

Beim Malen geht es schlussendlich mehr um Besitz als um Darstellung. Als ob man etwas besitzen möchte. Nicht die Person, aber ihr Bild. Ihr Bild, das sie anbietet und das ich extrahieren und besitzen möchte Ich muss also nehmen und deshalb nennt er mich Raubvogel.

Daniel
Ich habe übrigens oft den Eindruck, nicht die Person gemalt zu haben, sondern unsere Beziehung. Was zu sehen ist, ist das Ergebnis einer Beziehung, welche in einen Kontext gestellt und eingerahmt wird. Es ist ein wenig künstlich, aber doch echt. Das Portrait ist Zeuge dessen, was ich mit der Person erlebt habe. Und das ist jedesmal anders.

Daniel
Ich habe den Eindruck, ich selber wäre nicht der Gleiche, wenn ich diese oder jene Person nicht getroffen hätte. Das ist nicht nur einfach malen, das ist vom Leben lernen.

Daniel

Wo willst Du das haben? Da? Da ist ein freier Platz. Oder soll ich es anderswo hintun?

Hélène

Nein, da ist okay. Hier passt es.

Daniel

Du wirst sehen, es wird die ganze Nacht schwatzen.

© Copyright pour ce scénario Hélène Faucherre

Ecrit par © Daniel Thomas · Catégorie allemand, cinéma, scénario |  

Poésie / Après un film: Vacances

15 décembre, 2010

Poésie:

Petit compte rendu après avoir vu un film de Jacques Tati, Vacances, impressions des images, mise en mots du mouvement du film, de la peinture colorée de ses séquences, mise en écriture des images du film encore vivantes, défilant dans la mémoire de l’auteur après le film:

après un film, vacances

éclat des êtres qui passent,

. . . . . . jeux incessants

passages des lumières,

croisements des personnages

regards, . . . . . . . . . . . . .

surprises . . . . . . .

l’un passe . . . . . . . . . . .

. l’autre tourne l’oeil,

sous le ciel, . . . . . . . . . . .

sur le sable . . . . . . . . .

pétillement des lumières

sur le sable . . . . . . . . . . . . . . .

rêverie folle des vacances,

. . . . . . . . . vacances!

fête, la fête,

la vie, vie est-elle

une fête? . . . . . . . . . . .

tout tourne,

l’être est de . . . . . .

devant le décor

tu passes, tu passes,..

comme un singe . . . . . . .

…….. . . ou un grand oiseau

les élans de vie . . . . . . .

portent et sont courts,

la vie est surprenante

laisse passer ton rire,

vis

comme la brillance de la fleur,

un emportement soudain

d’éclats, d’espérances,

le sable brille . . .

bruit résonnant des vagues,

c’est les vacances!

tu es rire, vie

tu es vie, rire,

chacun est porté là comme marionnette ou statue de sables

amarillys bleu clair

passent dans le ciel les grandes bêtes

des nuages,

. . . . cheval de mer

ou bien un poisson ailé extraordinaire.

qui est réel,

le rêve animaliers dans les nuages

ou ces croisements

incessants des êtres humains

. . les yeux ouverts,

à ne plus savoir qui ils sont

emprisonnés dans leur visage

leur porte au monde

façade éblouissante

. … des rêves marchants

dis ton passage

dis, dis le vol ailé

. . les pas croisés,

. . . les pas tombant,

.. . . un peu à côté,

surpris de chaque pas,

cette allure,

mouvement

et forme des plantes, vivants personnages

bougeant au vent,

croisements des regards

arbres vert tendre

chaises bleu, en plastique et métal,

le sable, ici gris . . . .. . . . . . . . . . . . . . .

.. . . . . . . . . . . . ici jaune,couleur des passages mystérieux

. . . . . . . . . . . . . entre le passé et l’avenir

Lausanne, le 4 août 2001

Ecrit par © Daniel Thomas · Catégorie cinéma, compte rendu |  

Film / Tombent les Masques / Synopsis

15 décembre, 2010

Film:

Tombent les masques

(L

’échiquier du peintre démasqué

portraits croisés)

photo: Hélène Faucherre (Hélène Faucherre et Daniel Frank)

( Synopsis

Portraits croisés : Munie d’une caméra, je fais le portrait d’un peintre qui fait mon portrait. Je parfais ce portrait grâce au concours des autres modèles du peintre qui m’en font leur propre portrait. Que se peint-il sur ces visages ? Un plaisir pour les yeux cache-t-il seulement un masque ? Quelle image nous renvoie donc l’autre ? Ce film est un jeu de regard et de miroir, mais aussi l’envie d’écouter l’autre.

photo Hélène Faucherre

( Intentions

Un portrait de Daniel Frank, 32 ans, artiste peintre. Un gros plan sur une vie, des plans rapprochés sur des visages. Ce n’est pas un portrait distancié, c’est le regard d’une amie sur un ami. Une subjectivité recherchée.

Je connais Daniel depuis dix ans environ. A ses débuts déjà, je pensais qu’il avait du talent, mais j’ai eu le plaisir d’observer au fil des expositions de ses travaux une amélioration considérable de son travail. J’admire sa persévérance et le caractère personnel de sa recherche qui ne semble suivre aucune mode. Qui, dans le milieu, s’intéresse encore à la peinture et d’autant plus à une peinture plutôt figurative ? Je pense que Daniel conserve une certaine sincérité avec lui-même et je trouve ça bien. Cela n’empêche en rien certaines contradictions qui feront aussi l’objet de ce portrait et sa richesse.

Pour moi, Daniel est avant tout un regard, une écoute. On sent en lui une capacité d’absorption et d’échange. Comme s’il était la couche sensible d’un papier photo. Il reçoit, puis redonne, un peu transformé, ce qu’il avait pu capter.

Ce qui m’intéresse pour ce film, c’est justement cette alchimie entre l’observé et l’observateur, le modèle et le peintre, la réalité et sa transformation. Que peut-on lire sur un visage ? Pourquoi telle sensation est-elle traduite par telle couleur, telle tonalité, tel caractère ? C’est un voyage au cœur d’une perception artistique : de l’impression optique, à l’expression psychologique, puis à la construction intellectuelle et symbolique. Quelle est la part du calcul et celle de l’intuition ? Où s’arrête la créativité, où commence l’automatisme ?

( Personnages

Personnage principal : Daniel Frank, Daniel est peintre.

Personnage de la “réalisatrice-enquêteuse-modèle” : Hélène Faucherre

A l’origine de tous ces regards croisés, je fais le lien entre tous les intervenants du film. Je pense que l’on peut aussi suggérer le terme d’autoportrait pour ce film.

Autres personnages du film : les modèles

J’ai choisi une dizaine de personnages parmi les modèles de Daniel.

( Enjeux formels

La peinture, les couleurs, les matières et bien sûr le processus de création tiendront un grand rôle dans ce tableau filmique. L’idée que, par ce travail, l’œuvre d’un artiste trouve une autre vie me plaît. Je souhaiterais que le spectateur perçoive le côté sensuel et corporel de l’acte de peindre un être, assis en face, tout près de vous. En regard du personnage de modèle, celui de l’enquêteur est aussi un protagoniste du film et donc présent dans l’image. L’interviewer-réalisateur joue ici le rôle du peintre du film.

( Musique

Daniel Thomas, ami également portraitisé par Daniel Frank, est musicien professionnel. En 1997, pour le vernissage d’une exposition de Daniel Frank, il lui propose d’improviser au piano, violoncelle et percussions. Pour le film, il improvisera sur la série des portraits (violoncelle et percussions) dans l’atelier, ce qui constituera la musique du film.

photo Hélène Faucherre

( Continuité chronologique

au générique:

( Hélène Faucherre née à Cully le 05.01.73, suisse,

Réalisatrice,

( Daniel Frank né à Zürich le 05.10.68, suisse,

artiste peintre,

( Daniel Thomas né à Lausanne en 1959, suisse,

musicien. compositeur,

( Orsola Valenti Buri née le 3 juillet 1967 à La Spezia, Italie,

monteuse,

après un film, portraits croisés

qui suis-je?

se connaît-on soi-même?

(jeux croisés des regards, décor fermé sur lui-même,

petit monde dans le monde,

cet atelier au toit ouvert des possibles passant dans le ciel)

le peintre cherche

identité?

amitié

l’autre qui nous voit

toujours autre .. . . .

on ne peut pas se connaître

jamais

. . .l’être

l’existence sur la terre

l’enveloppe,

Socrate

avancée dans la vie

à tatons . . . . .

inconnu . . .

son propre être

moi,

(les pots de peinture , multicolore petit ville,

un peu plus haut ou petit chacun , quelle compagnie,

couvrant l’espace d’un coin de l’atelier,

danse des pinceaux )

. . . . . cet inconnu!

question

de la présence

. . . . .sur la terre

musiques un peu extraterrestres

.. de la venue sur la terre.

étouffer

dans le noir

l’être vivant,

. . ..soufflant,

. . .respirant,

dialogue des visages

on est là par son visage,

présence bizarre … de l’être.

quête aussi

. . …de son identité

le peintre.

quête aussi

de son identité,

Daniel Thomas, Lausanne, le 26 juillet 2001

© Copyright Daniel D.R.Thomas, tous droits réservés, droits d’auteurs textes et images gérés par Pro Litteris,

Tombent les masques!

Au Festival de Soleure 2002

Hauptprogramm

15. Januar, Capitol, Programm 17.30

19. Januar, Altes Spital, Programm 17.30

Un peintre, cinquante modèles. Sous le regard intrusif de l’artiste, les masques tombent. De ce dispositif ressort une expérience peu commune, esquissant le portrait de plusieurs amitiés, mais également un astucieux stratagème pour approcher les gens et leurs particularités. Quelle image nous renvoie l’autre? Que projetons-nous sur l’autre? Chassés-croisés sur le thème du regard, de la captation et de l’écoute. Un film sur la connaissance de soi.

Ein Maler, fünfzig Modelle. Unter dem eindringlichen Blick des Künstlers fallen die Masken. Diese Ausgangslage führt zu einer ungewöhnlichen Erfahrung: es werden die Porträts mehrerer Freundschaften entworfen, es geht aber auch um die raffinierte List, sich den Leuten und ihren Eigenheiten zu nähern. Welches Bild wirft uns der andere zurück? Was projizieren wir auf ihn? Ein Hin und Her zum Thema des Blicks, des Erfassens und des Zuhörens. Ein Film über die Selbsterkenntnis.

A painter, 50-odd models. Under the artist’s penetrating eye, the masks fall away. A device which offers the viewer a rare experience, sketching the portrait of several friendships, and at the same time a clever stratagem for getting closer to people and their peculiarities. What image does the other project to us? And we to the other? A relentless exploration of the theme of seeing, registering, hearing. A film about self-knowledge.

Directed by Hélène Faucherre Written by Hélène Faucherre Cinematography Hélène Faucherre, Oliver Kunz, Florence Grivel Editing Orsola Valenti Sound Hélène Faucherre, Alexander Miesch Music Daniel Thomas Original Version French (English subtitles), colour, video, 52 min. Release January 2002 Production, World Rights, World Sales and Distribution CH Hélène Faucherre, 11, rue Emile Nicolet, CH-1205 Genève, Tel./Fax ++41/021 321 14 53, helfaucherre@hotmail.com

Hélène Faucherre

Née en 1973 à Cully. 1991 Baccalauréat classique (Latin-Grèc). 1991-96 DAVI (Ecole Cantonale d’Art de Lausanne), diplôme de réalisatrice. Filmography 1993 Au fond du jardin (feature) / Black Angels (videodance) / 1994 La félure (feature) / Textura / 1995 Le coup de pied à la lune (both documentaries) / 1996 20 ans après (video) / Soir de fête (feature) / 1997 Qui a encore peur du Niamou? / 1999 Petits pas hors du cadre / 2001 Tombent les masques! (all documentaries)

article du journal Solothurner Filmtage, vendredi 11 janvier 2002:

© Copyright Daniel D.R.Thomas,

Ecrit par © Daniel Thomas · Catégorie cinéma |  

Film / Tombent les masques 3ème partie

4 juillet, 2008


Tombent les masques 3ème partie
envoyé par polymusicien

réalisation Hélène Faucherre
peinture Daniel Frank
Son Alexander Miesch, Hélène Faucherre
Montage Orsola Valenti
Musique Daniel Thomas, improvisations sur divers instruments,
Mixage Alexander Miesch
Genre film-portraits, documentaire
style Doegmeli : action 261
Durée 61’
Lieux de tournage Atelier de Daniel Frank, rue St-François, 1003 Lausanne
Jours de tournage 5 jours
Dates de tournage du 17 au 21 mai 2001

Le début: Tombent les masques 1ère partie

Ecrit par © Daniel Thomas · Catégorie cinéma, video |  

Film / Tombent les masques 2ème partie

4 juillet, 2008


Tombent les masques 2ème partie
envoyé par polymusicien

réalisation Hélène Faucherre

peinture Daniel Frank
Son Alexander Miesch, Hélène Faucherre
Montage Orsola Valenti
Musique Daniel Thomas, improvisations sur divers instruments,
Mixage Alexander Miesch
Genre film-portraits, documentaire
style Doegmeli : action 261
Durée 61’
Lieux de tournage Atelier de Daniel Frank, rue St-François, 1003 Lausanne
Jours de tournage 5 jours
Dates de tournage du 17 au 21 mai 2001

La suite: Tombent les masques 3ème partie

Ecrit par © Daniel Thomas · Catégorie cinéma, video |  

Film / Tombent les masques 1ère partie

3 juillet, 2008


Tombent les masques 1ère partie
envoyé par polymusicien

réalisation Hélène Faucherre
peinture Daniel Frank
Son Alexander Miesch, Hélène Faucherre
Montage Orsola Valenti
Musique Daniel Thomas, improvisations sur divers instruments,
Mixage Alexander Miesch
Genre film-portraits, documentaire
style Doegmeli : action 261
Durée 61’
Lieux de tournage Atelier de Daniel Frank, rue St-François, 1003 Lausanne
Jours de tournage 5 jours
Dates de tournage du 17 au 21 mai 2001

La suite: Tombent les masques 2ème partie

Ecrit par © Daniel Thomas · Catégorie cinéma, video |  

Cinéma

22 novembre, 2007

atelier

atelier

Film tombent les masques: l’atelier du peintre.

Ecrit par © Daniel Thomas · Catégorie index |